Демон в глазах Врубеля. Начало конца.
КОНЦЕПЦИЯ
«Демон сидящий» (1890) — набросок и только подготовка к истинному монументальному демону — по словам Врубеля. Но это не просто эскиз, а полноценное и глубокое произведение, в тиражности обогнавшее своих монументальных собратьев. Художник не просто изображает героя, но раскрывает его как архетип, как символ вечной борьбы с собой и символ одиночества. Пространство вокруг изгнанного духа — не только пейзаж, но и аллегория. Скалы, цветы, небо здесь имеют более тонкую сущность чем просто элементы природы, они — отражение внутреннего состояния Демона.
«Демон сидящий» Врубель Михаил (1890)
Врубель, как представитель русского модерна создаёт художественный язык, в котором декоративность становится не объектом чистого наслаждения, а инструментом выражения глубинных смыслов. Его стиль не следует линейной траектории развития и поддаётся жизненным коректировкам. В «Демоне сидящем» Врубель использует уже придуманную и отработанную им во Владимирском соборе технику. Из-под его кисти является каменистая, драгоценная поверхность, вышедшая из Киевского периода, когда он, ещё не окончивший академию приехал на юг помогать в реставрации храмов. Именно там, в храме, перед лицом ангелов и в попытке живописными средствами изобразить мозаику Врубель найдёт подчерк характерный всем его последующим работам.
Демон сидящий, Врубель Михаил, 1890 (фрагмент)
Утро, Врубель Михаил, 1897 (фрагмент)
Шестикрылый серафим (Азраил), Михаил Врубель, 1904 (фрагмент)
Он разбивает полотно на пёстрые и меж тем трагичные осколки мозаики. На расстоянии вытянутой руки кусты, да и сам демон начинают терять свою предметность. Но вместе с тем этот приём битого изображения становится прекрасным отражением содержания и внутреннего состояния персонажа. Такой подход придаёт фигуре Демона стеклянную хрупкость. Но не только мозаичную технику Врубель привёз из пятилетнего Киевского периода. Своего первого демона автор рождает молниеносно, ведь техника мазка, выкраска и композиция были уже решены ещё до приезда в Москву.
«ДЕМОН (СИДЯЩИЙ). ЭСКИЗ ОДНОИМЕННОЙ КАРТИНЫ» Врубель Михаил (1890)
Даже сам демон как образ явился к нему ещё в 1885. Следующий раз он вернётся к нему только через 7 лет после завершения картины. Демона сидящего от остальных, написанных художником, отличает в первую очередь композиция. Она замкнута, фигура Демона словно втиснута в рамки холста, это лишь усиливает ощущение его внутренней скованности и отчуждённости. Его поза — сжатая и напряжённая, спину согнуло месяцем, а руки вот вот расцепятся, но всёещё хранят напряжение. Примечательным «осколком» в картине становится слеза — не самый традиционный атрибут этого персонажа.
«Демон сидящий» Врубель Михаил (1890) (фрагмент)
Над слезой — глаза, устремлённые в закатное солнце, смотрящие с надеждой, но в тот момент когда надеяться не на что. Его взгляд — безмолвный вопль, сожаление и смиренность. Такую обширную эмоциональную палитру удаётся уместить в достаточно примитивный с первого взгляда портрет: мужчина на горе. Он не объясняет, а предлагает почувствовать, интуитивно распознать заложенные смыслы, опираясь на культурные архетипы и ассоциации. В последующие годы, уже находясь в состоянии ментального расстройства, он вновь и вновь возвращается к этому образу, словно пытаясь найти в нём ответы на внутренние вопросы. Таким образом, «Демон сидящий» — не только вершина русского модерна, но и ключ к пониманию всей биографии художника, начало его конца.
АНАЛИЗ
Печальный Демон, дух изгнанья, Летал над грешною землей, И лучших дней воспоминанья Пред ним теснилися толпой… И над вершинами Кавказа Изгнанник рая пролетал: Под ним Казбек, как грань алмаза, Снегами вечными сиял
- М. Ю. Лермонтов. Демон
Принято считать, что что именно эта поэма навеяла Врубелю его главный, уже ставший сигнатурным образ демона. Художник в принципе интересовался мистикой, отображая её проявления на холстах и создавая свой загадочный мир. Его картины действительно можно объединить общими лейтмотивами плавно переливающимися с одного произведения на другое. Так важнейшим и самым ожидаемым из них становится образ демона. Он, для Врубеля — начало, он же и конец.
Вообще слово Демон происходит от древнегреческого δαίμων («дух», «божество»). У древних греков существовало философское понятие даймоний. Сократ и его последователи — Платон, стоики и другие, отождествляли с даймонием «внутренний голос» человека, совесть.
(На изображении Силен — дух из свиты Диониса, отец сатиров и горных нимф, протодемон. Фрагмент амфоры. 6 в. До Р.Х.)
В последствии в монотеистических верованиях эти существа начали выполнять несколько иную функцию — введение человека во грех либо наказание согрешившего. При переводе греческой библии в славянских странах за сущностями закрепилось имя бес. Но Врубель обращается к мотиву демона не только из религиозных побуждений. Будучи выпускником академии художеств Михаил Александрович берёт своё название из-за рубежа, у иностранных авторов. Однако художник не вторит им, его демон не грозный (по крайней мере первый, сидящий), а по лермонтовски хрупкий, со слезой на щеке.
Летящий Мефистофель (по Гете «Фауст»), Эжен Делакруа, 1828 / Демоны, мучающие сводников и обольстителей. Иллюстрации к «Божественной комедии», Уильям Блейк, 1827,
«Демон — дух не столько злобный, сколько страдающий и скорбный, при всём этом дух властный, величавый»
- М. Врубель
Данное произведение является первым после киевского периода. Приехав в Москву и и попав под крыло Саввы Мамонтова, в его доме художник пишет картину, быстро, очень быстро. Вобрав технику живописной имитации мозаики на храмовых реконструкциях, зачитавшись Лермонтова и потренировавшись на иллюстрациях Врубель выдаёт шедевр. Сам художник произведение не признаёт и называет его подготовкой, к настоящему и монументальному демону.
Голова Демона, Михаил Врубель, 1891 (иллюстрация к поэме Лермонтова)
Демон, смотрящий в долину, Михаил Врубель, 1891 (иллюстрация к поэме Лермонтова)
Демон (рисунок 2), Михаил Врубель, 1890 (к поэме Лермонтова)
Врубель сначала иллюстрировал поэму Лермонтова «Демон». И там, конечно, он должен был следовать стилистике романтической литературы и идее Лермонтова о демоне. После Михаил Александрович решил подумать каким он представляет собственного демона. Здесь автор обращается к античной философии, к Платону. Он настаивал, что демон должен быть именно демоном, не бесом, не чертом, не сатаной. Для Врубеля было важно показать именно сам дух как добрый, так и злой, спокойный, но напряжённый. Действительно, Демон будто находится на перепутье, эмоции на его лице будто находятся в процессе смены. И вся композиция лишь подтверждает это.
Композиция
Композиционно сразу заметно условное деление холста на три части. Правая, находящаяся за спиной, наполненная и хаотичная, в отрыве от всего полотна не имеющая структуры и ритма, растительность здесь еле различима и будто вот вот завянет. Вблизи этот фрагмент вовсе теряет свою предметность.
Средняя, где сам демон. Он сидит, обняв колени, словно пытается удержать себя от распада. Здесь освещённые руки выходят на передний план, но на деле она лишь соединяют особо выразительные лицо и кисти, образуя круг. Пальцы героя еле держат друг друга в моменте от того чтобы расцепиться. На щеке слеза, не сразу заметная ввиду техники Врубеля, но бросающаяся в глаза привыкшим к мозаике автора. Взгляд демона амбивалентный, в глазах сожаление и одновременно надежда, проступает смирение. Взор направлен на рассвет.
Левая, светлая часть находится как будто перед героем. В этой трети меньше всего объектов: закат, цветок и воздух. Если рассматривать части как прошлое настоящее и будущее, становится понятен такой минимализм, ведь в грядущем ещё ничего нет, кроме предпосылок, да и те в настоящем.
Рассматривая картину, глаза рисуют круги: малый, по линиям рук от кистей к лицу, а потом обратно, и большой, от глаз резко к закатному солнцу, дальше медленно по зелени, цепляясь за каждую веточку, возвращаются к голове.
Цвет
Врубелевская манера мазков, выглядящих как россыпь кристаллов, не даёт свести цветовую гамму к простому набору. Вглядываясь в картину хочется отметить и фиолетовые незабудки, и ядерно рыжий проблеск заката за спиной, и ледяную зелень кустов в правом углу, и белизну слезы.
На уровне цвета деление картины на три становится ещё более явным. Заросли справа разноцветные, но тусклые, будто разбитое в дребезги былое переливается как изумруд на выцветшей фотографии. Сам демон в рисующем свете заката находится в лиминальном состоянии. Янтарь плеч снисходит до оникса пальцев. Лазурит брюк контрастно холоден в контексте картины. На зеленоватой щеке, будто кварцем выложен румянец. Жемчуженой же «вымощена» слеза. А левая же часть написана близкими по палитре чистыми цветами. Родонитовое небо к верху уходит в аметист, а у горизонта становится цитриновым. Рядом с закатом находится единственный чётко заметный цветок. В отличии от увядающих соседей, он цветёт рубином, переливаясь на свету разнообразными оттенками. И в этом парадокс — врубелевский демон настолько же ярок, насколько мрачен.
Контекст эпохи
Падший ангел, Александр Кабанель, 1847
Тождественным Демону Врубеля оказывается «Падший ангел» Александра Кабанеля. Обо прижаты к земле, у обоих слеза. Однако Кабанель пишет именно ещё падшего ангела, который лишь в будущем станет люцифером, его герой страстен и желает возмездия. Всё полотно невероятно выразительный, но пересказ написанного сюжета. Картина скорее эпос.
У Врубеля герой — не люцифер, а лишь дух. Для него не важно между какими именно событиями демон сел. Михаил Александрович творит свой мир, в котором чувство и пронзительность становятся выше соответствия нарративу. Его демон, в антитезу ангелу Кабанеля, лиричен.
Люцифер, Франц фон Штук, 1890 г
В тот же год, что и Врубель, Франц фон Штук создаёт своего демона, но хоть и герои оба сидят, демон Штука крайне реалистичен, структурен и точно знает, в ожидании чего или скорее кого находится. В то время как у Врубеля персонаж погружён в мысли и уже сам начинает растворятся, у Штука он жёстко оторван от фона и скорее не ждёт, а недовольно выжидает с горящими глазами.
Иди за мною, Сатано! , Илья Репин, 1894
Через пару лет после Врубеля героя демона изображает и Репин. Его сущность более канонична — могучий, внушающий страх. Нам тяжело ассоциировать себя с ним. Он становится скорее объектом восхищения, нежели сострадания. Понятиями Канта Репинский демон — возвышенный, а Врубелевский — прекрасный.
«fin de siècle»
Вообще образ Демона для этих лет крайне логичен. Конец XIX века — эпоха кризиса, недавно разогнанный индустриализацией мир в стагнации, будто в ожидании чего-то. Старые процессы не урегулированы, а смены им не предвидится. Предвидится только смена века, а что за ним? Пустота? В этом контексте некоторые начинают искать утешение в кутеже, а некоторые в мистике. Здесь появляется «fin de siècle» целое направление упадничества, разочарования, поиска. Так, пожалуй один из самых мрачных героев становится не только отражением состояния самого Врубеля, но и портретом эпохи. Он — символ декаданса, но не упадка, а величия в падении.
Три демона
После демона сидящего, Врубель не раз возвращался к этому образу, словно пытаясь выговорить невыразимое. В этом контексте невозможно не упомянуть остальных членов врубелевской троицы: демона летящего и демона поверженного. Все они являются поисками художником идеального, собственного, монументального демона. Михаил Александрович никогда не был доволен результатом и даже начинал подготовку к четвёртому, но третий, поверженный поверг его.
Второй, Демон летящий. ждал своего прешествия 8 лет. У Врубеля не было ни одного рисунка, который бы предвосхищал эту работу, что искусствоведы списывали на порывистость автора, на его одержимость демонами. Врубеля настолько занимала это тема что огромное полотно будто само вылезло из него готовым. Однако оказалось, что демон взлетел почти случайно. Можно заметить как голова его странно вписана почти в плечи. Однако если перевернуть его становится понятно, что это композиция демона поверженного и летящий оказывается переработанной попыткой художника нарисовать демона поверженного.
Демон поверженный. Михаил Врубель, 1902
Пережив переплавление в демона летящего и многократные доработки, демон поверженный увидел свет. При написании, художник время от времени доставал из брюк набросок, чтобы свериться, знакомые прозвали этот эскиз «демон карманный». Врубель писал картину находясь в крохотном помещениии, по ночам, при свете одной направленной в центр холста лампы. В этом антураже картина переливалась привычными ему ювелирными гранями. Однако, в зале выставки мир искусства, она больше не горела. рубель переписывал её каждый день прямо во время выставки, при посетителях. Оконный свет постоянно менял изображение, а художник пытался угнаться за ним. Врубелю казалось что Демон издевается. Он чувствовал, что произведение мистическим образом владеет им, а не наоборот. Именно это сознание в купе с перенапряжением сил привели художника в пучину безумия.
На изображении «Демон карманный» Эскиз к Демону поверженному, Михаил Врубель, 1901
Реконструкция с фотографии изначально выставленного Демона поверженного, Михаил Врубель 1902
«Верится, что Князь Мира позировал ему. Есть что-то глубоко правдивое в этих ужасных и прекрасных, до слёз волнующих картинах. Его Демон остался верен своей натуре. Он, полюбивший Врубеля, всё же и обманул его. Эти сеансы были сплошным издевательством и дразнением. Врубель видел то одну, то другую сторону своего божества, то сразу ту и другую, и в погоне за этим неуловимым он быстро стал продвигаться к пропасти, к которой его толкало увлечение проклятым.»
- Александр Бенуа (о демоне поверженном)
В отличие от последующих, демон сидящий выделяется своей композиционной размеренностью. Не смотря на то, что на всех полотнах в эмоциональном плане бушуют эмоции, «первенец» ещё удерживает их, находится на надрыве. Картина 1890 года выделяется и в цветовом плане. Не смотря на сдержанную палитру, на фоне летящего и поверженного, сидящий выглядит крайне ярким. В композиционном же плане 2 и 3 полотна рифмуются. Из них очевидно выпадает самая ранняя работа.
Вывод
Демон сидящий Врубеля — не просто злобный и кровожадный, и хоть это всё при нём, в это итерации персонаж предстаёт уязвимым, хрупким и уже треснувшим. Врубелю удаётся точно отобразить, как ещё теплится надежда на лучшее в глазах героя, как начинает приходить смирение. Михаил Александрович но только мастер передачи мысли, но и гений выразительности, через которую он эту мысль несёт. Он — гений умеющий так правильно разложить по холсту сияющие, ювелирные во всех смыслах грани. Не кусты а россыпь: от янтаря и аметиста до изумруда и рубина. Кожа цвета яичной скорлупы на плече переливается к почти угольно чёрным пальцам. За ними контрастно ледяные брюки, которые в детстве виделись мне джинсами. Но от такой трактовки Демон только приобретает, ведь становится ближе и понятнее.
Пожалуй каждый из нас знает каково это сидеть с дребезгами за спиной, глазами на закат и слезой на щеке.
https://abzubov.com/new_course/lecture_075 (дата обращения: 21.11.2025)
https://j-e-n-z-a.livejournal.com/2125008.html (дата обращения: 21.11.2025)
https://www.arts-dnevnik.ru/demon-poverzhenny-vrubel/ (дата обращения: 21.11.2025)
https://ru.wikipedia.org/wiki/Демон_сидящий (дата обращения: 21.11.2025)
https://www.youtube.com/watch?v=hL8gBOaPg7g (дата обращения: 21.11.2025)
https://cameralabs.org/10343-13-demonov-mikhaila-vrubelya-skazochno-misticheskij-mir-genialnogo-khudozhnika (дата обращения: 21.11.2025)
https://my.tretyakov.ru/app/masterpiece/8393 (дата обращения: 21.11.2025)
https://rusmuseumvrm.ru/data/collections/museums/gtg/vrubel_m._a._demon_sidyaschiy._1890._inv._5600._gtg/index.php (дата обращения: 25.11.2025)
https://actual-art.org/en/k2011-2/tezisy/87-zi-19-20/153-gezamtkunstverk-k-istorii-ponyatiya.html (дата обращения: 25.11.2025)
https://my.tretyakov.ru/app/masterpiece/20281 (дата обращения: 22.11.2025)
https://ru.wikipedia.org/wiki/Демон_сидящий (дата обращения: 22.11.2025)
https://abzubov.com/new_course/lecture_075 (дата обращения: 21.11.2025)
https://vk.com/wall-179896552_103833 (дата обращения: 25.11.2025)
https://j-e-n-z-a.livejournal.com/2125008.html (дата обращения: 25.11.2025)
https://www.arts-dnevnik.ru/demon-poverzhenny-vrubel/ (дата обращения: 25.11.2025)
https://my.tretyakov.ru/app/masterpiece/8996 (дата обращения: 22.11.2025)
https://ru.wikipedia.org/wiki/Падший_ангел_%28картина%29 (дата обращения: 25.11.2025)
https://cameralabs.org/10343-13-demonov-mikhaila-vrubelya-skazochno-misticheskij-mir-genialnogo-khudozhnika (дата обращения: 22.11.2025)
https://my.tretyakov.ru/app/masterpiece/8393 (дата обращения: 26.11.2025)
